但新的问题也随之而来。随着艺术创新在公司内部的推广,一些部门之间出现了资源竞争和协调不畅的情况。
“我们都想争取更多的艺术资源来支持自己的项目,但又不知道怎么合理分配。”一位项目经理抱怨道。
为了解决这个问题,小孙女和李明引入了跨部门的艺术合作项目,鼓励不同部门的员工共同参与一个艺术创作项目,通过合作来增进彼此的了解和信任,提高资源分配的效率。
在教育领域,他们发起了“艺术教育改革”的倡议,主张将艺术作为一门核心学科,与语文、数学、科学等学科同等重要。
“艺术不仅能培养学生的审美和创造力,还能帮助他们更好地理解和掌握其他学科的知识。”小孙女在一次教育研讨会上说道。
然而,这一倡议在实施过程中遇到了来自家长和学校的双重压力。家长们担心艺术教育会影响孩子的升学成绩,学校则面临着师资短缺和教学资源不足的困境。
“孩子马上就要升学考试了,学艺术能加分吗?”一位家长忧心忡忡地问道。
“我们学校没有足够的艺术老师和设备,怎么开展艺术教育?”一位校长无奈地说道。
为了改变家长的观念,小孙女和李明组织了家长座谈会,向他们介绍艺术教育对孩子综合素质和未来发展的重要性,并分享了一些成功案例。同时,他们积极与教育部门合作,推动师范院校培养更多的艺术教育专业人才,并为学校提供艺术教育资源和设备的支持。
经过不懈的努力,越来越多的学校开始重视艺术教育,将其纳入课程体系,并开展了丰富多彩的艺术活动。学生们的创造力和思维能力得到了显着提升,学习成绩也并未受到影响。
“以前觉得艺术是副科,现在发现它对孩子的成长太重要了。”一位家长欣慰地说道。
在城市发展方面,他们提出了“艺术城市规划”的理念,主张在城市建设中充分考虑艺术元素,打造具有独特文化魅力和艺术氛围的城市空间。
但在具体实施过程中,他们遭遇了来自开发商和政府部门的阻力。开发商更关注经济利益,不愿意在项目中投入过多的艺术成本,政府部门则在规划审批和政策支持方面存在诸多限制。
这章没有结束,请点击下一页继续阅读!