二则是在霓虹，有一家非常出色的动画工作室，名叫“龙之子”，培育出大批日后名称响当当的动画人和制作公司，包括日升、疯房子、骨头社、沙发套、京阿尼、小丑社、节操社、霸权社等在内20多家动画公司，都是他的徒子徒孙，堪称霓虹动画界的黄埔军校。

而如今，李万年给自己的动画公司起名为“神龙动漫”，那不就意味着，他们都得把自己的公司，叫“爷爷”了么？

当然了，阿Q精神要不得！

“谢谢，老实说，我们已经尽最大努力来做了，要是预算更充足一些，我们一定可以做的更好！”

蔡志中显然对于自己所做的动画并不满意，觉得有很多可以提高的地方。

“没必要，我们所需要的是一部商业动漫，需要在有限的经费中，做出让观众们喜欢的动画，这就足够了！”

在动画制作方面，李万年可不是那种拥有工匠精神的“艺术家”，他在这方面全面学习了手冢治虫大师的原则，那就是“能省就省”！

要知道，当初手冢治虫为了说服电视台播出由自己漫画改编的《阿童木》，决定将每集的预算降至五十到六十万日元。

要知道霓虹当时的有限动画报价已经是美国片厂的十分之一，而这一次手冢的价格竟然还不到东映制作费的五十分之一！

为了满足如此紧张的制作经费与时间限制，他不但把东映已经精简成“一拍二”（每秒12张原画）的拍摄模式进一步减为“一拍三”（每秒8张原画），还首创在每集重复使用变身、合体等镜头来填充时间，以及大量使用中近景的短镜头切换来避免过多的动作表现等等……

没错，这些万恶的动画水时间的手段，都是手冢治虫玩剩下的！

要不人家怎么是霓虹的漫画之神呢？

而李万年则更加青出于蓝，除了将这些细节做到位之后，李万年甚至将记忆中动画的分镜图，拿给了动画公司的制作人员，让他们照着画，照着拍，照着剪！

可以说，员工们几乎毫无自主性，完全就是傻瓜性的操作。

虽然这与蔡志中一开始建立卡通公司的理念背道而驰，但架不住李万年会画饼啊！

他表示只要动画公司可以挣钱，那就可以去制作出色的动画，甚至可将自己的《死神》拿给公司来制作！

此话一出，蔡志中再也没有丝毫的质疑。

相较于追求性价比的《精灵宝可梦》和《中华小厨神》，《死神》的动画化，才是重中之重，真正的挑战！

“那你之前答应的……”

蔡志中有些不好意思，眼神中又带着几分期待，就这么眼巴巴地看着李万年。

“《精灵宝可梦》的制作依旧不能停下，《小厨神》的动画也争取将第一集尽快做出来，至于《死神》嘛！公司目前的人手有限，等到动画播出后，我们就开始招人，到时候，就可以开始前期准备了！”

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